简者，略也，常有简单、简略、简约、简朴、简捷、简明等“简”言；繁者，多也，常见繁多、繁密、繁华、繁博、繁茂、繁冗等“繁”语。依语意论，简与繁互为反义，又相辅相成、对立统一。

　　艺术创作中，简与繁是一对特殊矛盾。那么，是求简还是追繁，是至简离繁，还是至繁离简，抑或是简繁相宜，始终是文艺工作者需要解决的课题，也一直是难以回避的挑战。正确认知与回答这一课题，不仅有益于厘清艺术理念，尤其有益于艺术创作的探索与实践。

　　大道至简，意为真理、规律或原理，往往是极其简单、明了的。学界有“大艺至简”之说，用“大艺”表达艺术之大道，意为艺术之本质、艺术之规律，也是非常简明、极其朴素的。

　　显然，“大道至简”与“大艺至简”之“至简”，是哲学概念、美学思想，属于思维、审美范畴，是思想、理念，是世界观、方法论，也是艺术观、境界论，引领与统摄艺术创作，是“道”之境界，而非“技”之层面；是形而上之理念，而非形而下之形态。

　　就艺术创作规律观，从低到高、由小至大，是作家艺术家难以逾越的创作路径，是诸多艺术门类的普遍遵循。中外艺术史上，由“简”作品到“繁”巨制的名家，尤其成为大师、巨匠者，举不胜举。明末清初山水大家龚贤，有“白龚”与“黑龚”之称，是中国画史上具有划时代意义的人物，其创作经历正是从“白”到“黑”、由简至繁，而这个过程，是长期艰难而执着的探索与积淀。国画大师黄宾虹、李可染等，其艺术之成功，也同样演绎了这样的过程。

　　不可忽视的是，将简仅仅作为一种艺术语言或形态，并在创作实践中乐此不疲、恣意呈现，成为当下艺术乱象与流弊的又一大根源所在。这类作品往往空洞无物、草率肤浅；缺笔少墨、懦形弱象；潦草敷衍、随意而就，充其量是小品，或者根本未完成，成为“烂尾楼”或“豆腐渣工程”。这种艺术创作中缺内容要素、少层次环节，几近没有艺术价值更无审美价值的所谓“至简”作品，大多是心性浮躁的“垃圾”、急功近利的“废品”。

　　要说明的是，艺术创作需要提炼，提炼的过程是做减法的过程，但提炼不是简单化，更不能为减而减，成为简单与简略之“简”，而远离简朴与简明之“简”。事实上，繁茂往往是典型化的需要，浑厚与丰富性的结果，更需艺术概括与提炼，是更高层次上“简”的集合，进而形成“简”的构建，成为繁茂与繁华之“繁”。

　　如此，艺术之事，至简难，至繁更难。简是过程，是间奏，但繁是远方，是高潮。始终向着繁的目标探索、苦行，至简才有意义，繁茂方会到来。